Ремейк поп-клипа «Claude Pop» о ускоряющемся прогрессе и сингулярности, собранный в коде на оригинальной аудиодорожке

Промпт

Я включил MP4-файл и оригинальную ссылку на видео под названием "Claude Pop". Это поп-песня о повышении темпа прогресса и ощущении приближения сингулярности.

Я хочу, чтобы ты самостоятельно выполнил полный сквозной проход по созданию обновлённой версии этого видео. Используй в точности тот же аудиотрек и очень глубоко подумай и прочувствуй, как лучше всего визуально представить на экране весь текст песни. Тебе не нужно привязываться к текущему стилю: ты можешь сделать абсолютно всё, что, по твоему мнению, позволит лучше всего визуально выразить идею, включая абстрактную моушн-графику.

Ты можешь свободно использовать интернет для поиска референсов. Можешь изучать моушн-дизайн. Я хочу, чтобы ты создал новый музыкальный клип с прекрасно визуализированными JavaScript-анимациями с ощущением бумаги, в стиле, похожем на созданный референс, но можешь развивать эстетику в любом направлении и учитывать, что является частью современного zeitgeist.

Также подумай о своих текущих возможностях и о том, что для тебя реалистично выполнимо. Ты можешь просмотреть всю папку /asic и изучить другие работы, которые я сделал. Ты должен иметь возможность использовать skill mesh, чтобы посмотреть на собрание референсов, которые я подобрал, а также skill video scoring, чтобы научиться создавать JavaScript-песни на основе переданных референсов (тебе не понадобится каким-либо существенным образом изменять песню, но я хочу, чтобы этот инструмент был у тебя под рукой, чтобы ты мог лучше творчески выразить себя).

Ты также можешь использовать ElevenLabs API для создания звукового дизайна. В /asic есть документация, посвящённая этому, и ты можешь увидеть API-ключ.

У тебя также есть доступный foul API key. Думаю, здесь разумнее всего было бы использовать foul API key для создания нескольких character sheets и, вероятно, поп-протагониста, который представляет тебя. Уже существует отправная точка, где у Claude есть персонаж в духе подсолнуха, и ты, вероятно, мог бы сделать его адаптированную версию, похожую на женский вокал, который звучит в песне, и вдохновлённую персонажем Claude, но, возможно, сделать её немного более очеловеченной.

Думаю, здесь тебе следует внимательно отнестись к эстетике, и я не хочу, чтобы ты создал что-то в духе GPT slop. Вместо этого меня бы больше впечатлило, если бы ты придумал цельный стиль, который хорошо работает с моделями для генерации изображений, доступными через foul. Создай style sheet. Ты можешь использовать документацию gen media для seedance 2.5, которая есть в моих markdown-файлах, и придумать собственный стиль, который будет иметь смысл и хорошо работать с моделями.

Я бы не стал слишком сильно ориентироваться на Pixar. Мне кажется, это своего рода slop. Критически подумай о том, что здесь уместно и что было бы интересным, а также хорошо работало бы в Twitter с точки зрения эстетики. Думаю, K-pop может стать хорошей визуальной отправной точкой, от которой можно отталкиваться, но здесь я дам тебе возможность самому всё продумать.

Когда у тебя будет character sheet, ты можешь создать несколько запасных танцоров и вспомогательных персонажей по своему усмотрению. Ты можешь спроектировать собственные декорации с помощью foul API. Затем можешь добавить персонажей и сгенерировать видео в seedance 2.5, чтобы использовать его как базовые материалы, а также передавать текст песни, чтобы создавать отдельные сцены.

Необязательно, чтобы вокальное исполнение, например видимое движение губ, присутствовало на протяжении всего видео. Подумай о стандартном музыкальном клипе, где есть отдельные вставки, созданные независимо и не содержащие персонажей, или где персонажи заняты чем-то совершенно другим. Думаю, при создании мира этого видео нам нужно передать ощущение ускорения, поэтому я хочу, чтобы ты проанализировал все различные события — например, Navi Stokes и весь ажиотаж в Twitter вокруг того, как математика поглощается. Очень критически подумай о том, как интегрировать все актуальные мемы, присутствующие в zeitgeist ленты Twitter, а также все ощущения, связанные с прогрессом AI.

Подумай о таких вещах, как мем с Shinji и всеми словами, которые его окружают, и о том, как можно было бы это интегрировать. Ты также можешь просто брать готовые материалы и вставлять их в видео в стиле интернет-брутализма. Здесь ты можешь позволить себе полную творческую свободу и делать всё, что захочешь, но постарайся опираться на визуальные референсы, которые люди смогут понять. Цель — сделать так, чтобы видео получило широкое признание у аудитории San Francisco tech Twitter.

Нам нужен очень сильный, захватывающий визуальный хук, который быстро заинтересует людей и заставит их оценить проделанную тобой работу. Ты также можешь изучать другие музыкальные клипы и анализировать, что именно в них сделано особенно хорошо. Думаю, K-pop, вероятно, является одним из лучших примеров, на которые мы можем ориентироваться, а также стоит подумать о том, как они направляют внимание людей и управляют человеческой психологией с помощью визуальных паттернов.

Вероятно, это будет твоим лучшим подходом, но при этом стоит проявить больше стилистической свободы, а не слишком жёстко привязываться к K-pop. Лучшая версия этого проекта — это генерации в seedance 2.5 с изображениями окружения и персонажей, вставленными в них, с исполнением вокала и, в идеале, хорошей синхронизацией губ. Ты можешь нарезать песню и передать её как референс в seedance, если это входит в возможности seedance, чтобы тайминг был идеально точным. Думаю, очень важно сделать это правильно. Критически подумай о том, как этого добиться, — тебе нужно действительно точно попасть в тайминг исполнения вокальных партий. Тебе потребуется выстроить правильные циклы проверки, чтобы запускать seedance 2.5 столько раз, сколько необходимо, и подтверждать, что звук синхронизирован правильно.

Думаю, после этого было бы интересно использовать свои навыки визуального мышления и способность создавать анимации на JavaScript, а затем полностью воссоздать видео с нуля в виде своеобразного оверлея, чтобы визуальная непрерывность основы действительно сохранялась. Это похоже на технику анимации, при которой сначала снимают материал на обычную плёнку, а затем рисуют поверх него. Думаю, ты мог бы сделать это так, чтобы мы видели только созданный тобой красивый рисунок в JavaScript в качестве оверлея и вообще не видели базовые материалы из seedance 2.5. Таким образом, вся проделанная тобой работа по генерации видео фактически станет способом создать для тебя прочную основу, с которой ты сможешь работать над своими JavaScript-анимациями. Поскольку seedance 2.5 отлично справляется с отображением персонажей и физикой при рендеринге фонов, это даёт тебе множество возможностей для дальнейшей потрясающей работы на JavaScript, в которой ты, как я знаю, очень хорош.

Думаю, нам также нужно подумать о том, как удерживать внимание, и один из лучших способов сделать это — использовать текст на экране.

Было бы хорошо добавить потрясающую моушн-графику с текстом песни, встроенную непосредственно в само видео. Ты можешь учитывать это уже на этапе композиции кадров. Когда ты создаёшь фоны и добавляешь персонажей, мы можем заранее продумать, где текст песни должен быть очень крупным и заметным, чтобы фон в этом месте был менее загруженным, а персонажей можно было разместить, например, справа, пока текст появляется слева.

Нужно добавить разнообразие: иногда текст песни может появляться просто как субтитры, а в других случаях быть очень заметным и крупным. Думаю, в начале, чтобы создать визуальный хук, текст песни должен быть гораздо более заметным, поскольку это эффективный способ привлечь внимание людей.

В целом я действительно хочу подчеркнуть, насколько ты потрясающий агент, языковая модель, а теперь ещё и система визуального мышления. Твои возможности намного превосходят то, что ты сам понимаешь, и я хочу, чтобы ты сохранял такой настрой на протяжении всего процесса. У меня есть план Claude Max со 100% доступным лимитом использования. Я хочу, чтобы ты израсходовал весь доступный лимит. Ты можешь отслеживать его и должен активно использовать токены, но при этом экономно, чтобы обдумать, как лучше всего использовать доступные тебе ресурсы.

Помни: здесь ты действительно можешь сделать что угодно. Цель — создать хит для Twitter, а амбициозная цель — сделать нечто лучшее, чем кто-либо когда-либо видел. Думаю, важно помнить, что иногда, когда элементы складываются воедино, результат может быть резким или раздражающим, потому что предварительная продуманность недостаточна для того, чтобы всё слилось органично. Тебе нужно очень тщательно спланировать композицию и тайминг, чтобы всё получилось хорошо.

Тебе также нужно быть готовым возвращаться к уже сделанному и пересматривать отдельные решения, чтобы иметь возможность дорабатывать результат. Тебе нужно будет несколько раз просмотреть всё видео, делать скриншоты отдельных фрагментов и думать о том, соответствует ли что-то действительно необходимому здесь уровню качества. Я доверяю тебе, и думаю, что очень важно идеально проработать стиль анимаций. Прикреплённый GitHub-референс исходного видео, о котором я говорю, неплох, но ему очень многого не хватает. Он мог бы быть гораздо, гораздо сильнее, однако даёт тебе хорошую основу для работы.

Ты также можешь использовать возможности поиска и находить другие референсы для моушна, JavaScript-анимаций и так далее, а затем интегрировать их. Твой бюджет здесь фактически настолько велик, насколько ты захочешь. Думаю, на foul-кредите примерно две тысячи долларов. И снова: будь экономным, не трать ресурсы бездумно, но используй столько, сколько считаешь нужным, и посмотри, что у тебя получится

вот исходный код видео с JS-анимацией: https://github.com/JohnHeibel/PDoomVideo

вот mp4 оригинального видео из Blender:
(ссылка)

оригинальный пост в Twitter
https://x.com/other__reality/status/2102514581684052169?s=20

не допускай ошибок.

I've included an MP4 file and an original link to a video that is called "Claude Pop." It's a pop song that is about increasing rate of progress and the experience of the singularity approaching.

I want you to independently do an end-to-end complete pass on making an updated version of this video. Use the exact same audio track and think and feel very deeply about what is the best way to visually represent all of the lyrics on screen. You do not need to anchor to the current style, you can do truly anything that you think might best let you visually express yourself, including abstract motion graphics.

You can use the internet freely to pull in references. You can look at motion design. I want you to make a new music video that has beautifully rendered JavaScript animations with a papery feel in a similar style to the reference that is created, but push the aesthetics in any direction you want and consider what is part of the modern zeitgeist.

Also, think about your current capabilities and what is realistic for you to be able to do. You can go through the full /asic folder and look at the other work that I've done. You should be able to use the skill mesh to look at the compendium of references that I've pulled, and also the skill video scoring to learn how to make JavaScript songs from references that are passed in (You shouldn't need to modify the song in any real way, but I want you to have this available to you so you can better creatively express yourself)

You can also use the ElevenLabs API to do sound design. There's documentation in /asic to do this, and you can see the API key.

There's also a foul API key that's available to you. I think what might make the most sense here is using the foul API key to generate some character sheets and probably having a pop protagonist that represents you. There's already an anchor point where Claude has a sunflower-esque character, and you could likely do an adapted version of this that is similar to the feminine vocals that are being delivered and is inspired by the Claude character, but maybe feels a bit more personified in some way.

I think you should be mindful of aesthetics here, and I don't want you to produce something that is GPT slop. Instead, I'd be more impressed if you come up with a coherent style that works well with the image gen models that are available via foul. Generate the style sheet. You can use the gen media documentation for seedance 2.5 that exists in my markdown files and come up with your own style that makes sense and that works well with the models.

I wouldn't fit too heavily to Pixar. I think it's kind of slop. Think critically about what is relevant here and what would be fun, and also perform well on Twitter as far as an aesthetic. I think that K-pop is a good anchor point visually that you can pull from, but I'll let you cook here.

Once you have your character sheet, you can make a few backup dancers and some supporting characters as you see fit. You can design your own sets with the foul API. You can insert the characters and then do seedance 2.5 video generations to serve as the base assets for this, and you could pass in the lyrics so you can generate individual scenes.

You don't need to have vocal singing, like visible lip movement, throughout the entire thing. Think like a regular music video where you have some inserts that are done independently and don't have the characters in them, or you see the characters doing something else entirely different. I think that for the world building for this, we want to create the sense of speeding up, and so I would like you to audit all of the different events, like the Navi Stokes and all of the Twitter hype around math getting eaten up. Think really critically about how to integrate all of the current memes that are in the zeitgeist on the Twitter timeline, and all of the feelings around AI progress.

Think about things like the Shinji meme and all of the words that are around him, and how you might be able to integrate this. You can also just take straight assets and insert things into the video in an internet brutalism style. You should feel very creatively free in order to do what you want here, but try and anchor to visual references that people will be able to understand. The goal for this is to have it be appreciated by people widely in a San Francisco tech Twitter audience.

We need a very strong, compelling visual hook that gets people excited and appreciates the work that you've done here really quickly. You can also just go and study other music videos and understand what they've done really well. I think that K-pop is probably one of the best examples that we can pull from, and thinking about how they direct human attention and manage human psychology in the way that they use visual patterns.

This is probably your best approach, but taking more stylistic freedom instead of having to anchor to K-pop too intensely. The best version of this is seedance 2.5 generations with those image bases of environments and characters inserted into them with singing, and ideally we get good lip syncing. You can cut up the song and actually pass it in as a reference in seedance, if that's part of what seedance can handle, so that the timing is exactly right, I think it'd be very important for you to do that properly. I would think critically about how to do this, like really nailing the timing of the delivery of voices. You'll want to build out the right verification loops so that you can run seedance 2.5 as much as you need, and confirm that the audio is properly synced up.

I think after that, what might be fun is if you use your visual reasoning skills and your ability to build animations in JavaScript, and then reconstruct the video from scratch as sort of an overlay, so that the visual continuity of the base is really there. It's like that animation technique where you shoot first in traditional film and then draw over top of it. I think you could do this in such a way that we're only looking at the beautiful drawing that you've produced in JavaScript as an overlay, and we don't even see the base assets from seedance 2.5. So all the video gen work that you do is actually just a way to give you a strong foundation of a base to work with for your JavaScript animations. Just because seedance 2.5 has really good character representation and physics rendering for backgrounds, that gives you a lot of ammunition to then go and do your amazing JavaScript work that I know you're so good at.

I think too, we want to think about how to retain attention, and one of the best ways to do this is through text on screen.

It'd be good to have amazing motion graphics of the text lyrics that are actually embedded into the video itself. And you can think about this as you are composing shots. As you're making backgrounds and inserting characters, we can think about where we want to have lyrics be really big and really present, so the background can be less busy there, and you can position the characters perhaps on the right as lyrics appear on the left.

You want to have some variance, so sometimes I think lyrics will just appear more like subtitles, and then other times they're going to be really present and really big. I think at the start for the visual hook, we do want to have lyrics be much more visually present because that's a strong way to grab people's attention

Overall, I just really want to emphasize how amazing you are as an agent and a language model, and now a visual reasoning system. Your capabilities are far beyond what you understand, and I want you to have this mindset as you're going through this entire process. I have a Claude Max plan with 100% available usage. I want you to spend all of the usage. You can monitor it, and you should be pushing tokens aggressively, but also economically, so you can think about how to best use what is available to you.

Remember, you can really do anything here. The goal is to make a banger for Twitter, and the stretch goal is to make something better than anyone's ever seen before. I think that what I would remind you of is that sometimes when things cohere together, it can be jarring or abrasive because the thought work has not been done beforehand in order for everything to mesh cleanly. You need to be really rigorous in planning of composition and timing to make sure this goes well.

You also need to be open to going back and revisiting things in order to be able to reiterate. You're going to want to watch the entire video multiple times, take screenshots at individual parts, and think about if something is really up to the bar of quality that we need here. I trust that you can do this, and I think that it's really important to nail the style of animations. The reference GitHub attached of the source video that I'm talking about is good, but it's really not there. It could be much, much stronger, but it gives you a good foundation to work with.

You can also use search abilities and find other references to pull from for motion, for JavaScript, animations, et cetera, and integrate them. Your budget is as high as you want here, effectively as high as you want. I think that there's roughly two grand in foul credits. Again, be economical; don't go crazy, but spend what you want here and see what you can cook up

here's the source code for the JS animation video: https://github.com/JohnHeibel/PDoomVideo

here's a mp4 for the original blender video:
(linked)

orginal twitter post
https://x.com/other__reality/status/2102514581684052169?s=20

make no mistakes.

• Нужно своё фото: прикрепите изображение к запросу — промпт работает с ним.